在服装设计里，传统设计元素通常会以两种截然不同的方式体现出来：一是现代时装轮廓与传统服饰元素的结合；二是传统服装的现代演绎。无论是中国元素的西方服装风格，中山装衣领和精致丝绣内里、裁剪合身的外套，还是朋克风、哥特式复古款式的卷土重来，这些传统经典元素，在设计师的妙笔之下与当下时尚流行元素的结合后，“古为今用”带来了无限商机，也引发了一股新的时尚风潮。而作为一名服装设计的学生、爱好者，如何才能更好地把传统与流行元素更好的地融合在一起呢？为此，记者走访香港服装学院校企合作企业广州美缔儿服装公司总经理周微亮、IK女装设计总监周思斯、三信服饰副总经理兼香港服装学院特聘讲师蔡旭东为我们从不同的角度谈谈服装设计传统元素与时尚流行趋势的融合之道。　

周微亮：“中国风”不能简单复古重现拼接

周微亮

　　如今中西方现代服饰设计中频频出现中国传统元素，并且一再成为服饰设计中的亮点。东方文化的神秘古朴和西方文化的开放大气完美的融合了起来，表现出了一种神秘大气的古典美。中国传统文化的博大精深已成为全世界人民普遍的追求与理想。那么，对于这浩瀚的中国传统元素，我们真的简单奉行“拿来主义”就是体现“中国风”、“民族风”了吗？香港服装学院校企合作企业——广州美缔儿服装公司总经理周微亮先生给出了否定的答案。
　　的确，在提倡“民族的就是世界的”理念的今天，中国元素也越来越多的被服装设计师们运用在自己的设计中。周微亮表示，简单的玩味中国元素，是不能让中国的服装设计走出困顿的。要学会吸收和汲取，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步。
　　首先，中国传统元素必须建立在时尚潮流的基础之上，然后将中国传统服饰元素巧妙的融入其中，不能一蹴而就的再现复古及简单地拼接。也只有如此，才能将中国传统元素彰显出来，又能顺应市场需求并赢得消费者青睐。如在现代时装外形轮廓基础上大做局部文章，以寻求创新和突破之处，并以实现现代设计与传统民族元素的完美结合。最常用的设计手法有采用中国工艺材料和图案色彩或装饰或打破基本固定的款式造型。
　　其次，在设计上要以中国传统纹样和传统色彩为切入点，把日益盛行的简欧风格进行整合兼融。而在这些纹样和色彩方面，我们不能仅仅停留在对龙、花卉、青花瓷、中国结、京剧脸谱等纹样的简单复制，而是进一步挖掘了更具有中国人文气息的元素，如中国的水墨画、皮影、织锦、拉染、扎染等。也只有通过将中国传统元素融入到时代大潮中，中国传统元素的神秘与玄妙和西方时尚元素的大气和开放互相融合，互为补充，才能真正刷新全球服装界，从而推进“中国风”在世界流行。

　　周微亮简介：
　　服装研究生，曾在韩国一线品牌公司担任总监，并在国内一线品牌公司担任总监要职。他于2011年5月成立广州美缔儿服装设计有限公司，通过三年打造建设，聚集150多个品牌客户，所设计的作品都得到客户的高度认可和赞同。2013年荣获“中国优秀创新企业家”称号。